Y termino con un Instrumento Musical

No puedo decirles como se llama este instrumento, pero es interesante ver este video. Bueno, espero que estos últimos artículos les sirvan como material de vacaciones con sus hijos.



Saludos, y felices vacaciones.

María Isabel

Una interpretación de Mozart muy peculiar

Este me parece realmente impresionante. ¡Hay que tener mucha paciencia y mucho control!. A los niños les debe gustar. Espero que así sea.

Saludos,

María Isabel

Otra interpretación curiosa...

... esta vez con el piano. Interesante.

El Maestro de la música

Siguiendo en la onda de las interpretaciones curiosas (ver la primera de esta serie para una explicación de la idea de esta sección), aquí les traigo otra muestra (está hablada en francés, pero los nombres de los compositores es todo lo que hace falta entender). No olviden compartirla con sus hijos... Espero que la disfruten.

Educación Musical en niños de 3 a 7 años (tesis de Andrea Moncada)

Durante el mes de junio, los miembros de la Comunidad Educativa de la Escuela Experimental de “Música Manuel Alberto López”, recibimos una invitación de la alumna Andrea Moncada, para asistir al evento Expotesis de su colegio, evento en el cual se reunirían todos los proyectos de investigación o tesis realizados por los alumnos del último año de bachillerato, a fin de compartir los resultados obtenidos en los mismos con el público en general.

Andrea es una excelente alumna de Violín de nuestra escuela y que, además, trabaja con dicho instrumento en el Taller de Exploración Instrumental al cual asisten los más chiquiticos de la Escuela.

Su trabajo de investigación o tesis (realizado con un compañero de clases) tuvo que ver con la Educación Musical de los niños de 3 a 7 años, y buscaba explicar cómo la enseñanza musical en estas edades incrementa el desarrollo de actitudes como independencia emocional, creatividad, atención, trabajo grupal, motricidad fina, entre otras.


Según palabras de Andrea, en su invitación,

“La intención es que ustedes como padres profundicen más sobre este tema que además afecta directamente a sus hijos, y los beneficia. Al trabajar con los niños uno va comprendiendo más las cosas y te das cuenta de que el sentido de la vida está es sus miradas, y el motivo para seguir, en sus sonrisas. Cada día las investigaciones son más variadas sobre el tema y las posibilidades infinitas”.

Además de disfrutar del trabajo de Andrea, fue excelente el asistir a este evento y muy esperanzador el ver los trabajos de todos los muchachos. En lo académico, fue interesante ver cómo estos muchachos ya dominan la terminología relacionada con los Proyectos de Investigación tales como: Planteamiento del problema, objetivos generales y específicos, hipótesis, variables dependientes e independientes, grupo de control, grupo experimental, investigación de campo, investigación experimental, metodología, población, muestra, entre otros, y cómo son capaces de aplicarlas a las diferentes áreas del conocimiento escogidas por ellos. En cuanto a la temática de los trabajos, se veía en la escogencia de cada uno la búsqueda de respuestas a temas que les tocaban muy de cerca y que daban a sus explicaciones un sentido muy especial...

Desde los que querían demostrar que el ritalín causa irritabilidad e intolerancia como cambios de actitud en los ratones (por conocer personas cercanas que estaban usando el medicamento), los que querían demostrar la alta potencialidad que poseen los muchachos con Síndrome de Down en el área laboral (por tener cerca personas con esta discapacidad), los que buscaron comprobar que los desechos orgánicos pueden ser utilizados para obtener energía (buscando fomentar una conciencia ambientalista tan a tono con nuestras realidades planetarias), las que querían investigar si la mamoplastía cambia la autoestima de las mujeres, los que querían comprobar que los distintos géneros musicales producen efectos en los hábitos y el comportamiento grupal, los que querían comprobar que los padres de los alumnos de 9no grado intervienen en la decisión de sus hijos de estudiar ciencias o humanidades, los que querían determinar hasta qué punto puede darse un cambio de respuesta por parte de un individuo al someter a éste al asedio de un grupo de personas que buscan precisamente eso: un cambio en su respuesta, los que .....

Son sólo algunos de los trabajos que había, pero creo que muestran el espíritu de lo que allí se respiraba... mucho potencial y esperanza para el futuro... Gracias Andrea por invitarnos a compartir ésto con ustedes.

Concurso Nacional de Piano "Silvia Eisenstein"

Como es de todos conocido, del 7 al 14 de julio tuvo lugar en nuestra escuela el IX Concurso Nacional de Piano "Silvia Eisenstein".

¿Y quién fue Silvia Eisenstein?

"Nació en Buenos Aires. Desde muy niña fue iniciada por los profesores Ernesto Drangash y Esperanza Lothringer, eminentes pianistas y pedagogos. A los 6 años de edad fue presentada en público por su primer maestro y a los 9 dió su primer concierto de piano.

Prosiguió sus estudios en el Conservatorio Nacional de Música y Arte Escénico, y terminados sus cursos de piano continuó con los de composición. Al mismo tiempo y durante ocho años, estudió con el famoso pianista Jorge de Lalewicz. En Francia, estudió en el Conservatorio Nacional de París, becada por el gobierno Francés. Realizó numerosos conciertos en Buenos Aires, en el interior y en diversas ciudades de países sudamericanos.

Compositora espontánea, desde la niñez Silvia Eisenstein produjo numerosas páginas originales. Compuso obras instrumentales y sinfónicas de coloración nacional. Su ballet Supay se estrenó en el Teatro Colón de Buenos Aires en 1953. Todo su repertorio es de carácter rural, unas trescientas obras, y se fundan en auténticas canciones de todo el país (Argentina) recogidas por ella misma. Como compositora recibió un Premio Nacional y otras distinciones. Fue fundadora de la Orquesta Argentina de Cuerdas, Orquesta Argentina de Cámaras, Conjunto Vocal Argentino, y Coro de la Asociación de Compositores Argentinos, la dirección de orquesta y de coros fue su vocación complementaria, y grabó al frente de diferentes conjuntos orquestales y vocales varias colecciones para la disquera Odeón. En el año 1963, Silvia Eisenstein llegó a Venezuela para cumplir una gira de conciertos en Caracas y en el interior del país. El reconocimiento de Venezuela y su gente la llevó a tomar la decisión de no regresar a la Argentina y nacionalizarse venezolana en el año 1977.

Concertista de piano, compositora y directora de orquesta. Se integró al movimiento musical del país participando activamente en las programaciones de conciertos, así como también en las labores docentes. Formó parte del personal de profesores que llevó adelante la Reforma Musical dirigida por el Maestro Gonzalo Castellanos, con una cátedra de Formación Coral. Fue profesora de piano en la Escuela de Música Lino Gallardo. Creó un Coro de Cámara en la Universidad Central de Venezuela y durante muchos años dirigió a los Madrigalistas de Aragua. Como etnomusicóloga conoció la música autóctona de Venezuela a través del Instituto de Etnomusicología y recopiló innumerables melodías en el interior del país haciendo una rigurosa selección para dejarla como documentación en el instituto.

Silvia Eisenstein murió en Caracas el 13 de agosto de 1986.

(Texto tomado del programa del Concurso)."

En este concurso hay 6 niveles de participantes, de la siguiente manera:

I Nivel - Hasta 8 años
II Nivel - Hasta 11 años
III Nivel - Hasta 14 años
IV Nivel - Hasta 16 años
V Nivel - Hasta 19 años
VI Nivel - Hasta 23 años

Los ganadores de cada uno de los niveles fueron:

I NIVEL

1er premio - Fabiana Ruggiero (7 años)
2do premio (compartido) - Oriana León (6 años)
2do premio (compartido) - Juan V. Zerpa (6 años)
3er premio (compartido) - Adriana Marcano (7 años)
3er premio (compartido) - Mariana Barrios (8 años)

Premio música venezolana - Adriana Marcano

II NIVEL

1er premio - Jean Pierre Kiklikian (8 años)
2do premio - Valeria Busnardo (10 años)
3er premio (compartido) - Ruth Romaite (9 años)
3er premio (compartido) - Valentina Tsouroukdissian (11 años)

Premio música venezolana (compartido) - Jean Pierre Kiklikian
Premio música venezolana (compartido) - Valeria Busnardo

III NIVEL

1er premio - John Paul Kiklikian (11 años)
2do premio - Agata Delgado (13 años)
3er premio (compartido) - Carlos Gutierrez (12 años)
3er premio (compartido) - Ana Beatriz Mujica (14 años)

Premio música venezolana - John Paul Kiklikian
Premio obra impuesta - John Paul Kiklikian

IV NIVEL

1er premio - Joseph Ávila (16 años)
2do premio - Pamela Tomiato (15 años)
3er premio - Catherine García (15 años)

Premio música venezolana - Joseph Ávila
Premio obra impuesta - Joseph Ávila

V NIVEL

3er premio - Claudia Sánchez (15 años)

VI NIVEL

1er premio - Javier Rameix (16 años)
2do premio - Erika Kudry (18 años)

Premio música venezolana (compartida) - Javier Rameix
Premio música venezolana (compartida) - Erika Kudry
Premio obra impuesta - Erika Kudry

En el I Nivel de Violín, Hiram Romaite obtuvo el premio a la mejor interpretación Obra Susuki.

Nuestras felicitaciones a todos estos jóvenes talentos, y ojalá que la inspiración de quien lleva el nombre de este concurso los llene para seguir avanzando y dando frutos con su arte.

Concierto a la Excelencia

El viernes 6 de julio, y en conmemoración a los 20 años de la fundación de la escuela, tuvo lugar el Concierto a la Excelencia del año escolar 2006-2007. En él hubo interpretaciones del Taller de Exploración Instrumental, del Ensamble Instrumental, del Coro I, del Coro II, y de los alumnos de guitarra, cuatro, violín y piano que tuvieron actuaciones sobresalientes durante el año escolar.

Algunos ejemplos de lo que fue el concierto...

J'ai du bon Tabac, Canción Folklórica Francesa a cargo del Ensamble Instrumental, bajo la dirección de Francesca Orlando y Joselín Ledezma.

La Orquesta, Canon de V. de H. Wilson a cargo del Coro I, bajo la dirección de Joselín Ledezma.


San Pedro Milagroso, de Alberto Grau, a cargo del Coro II, bajo la dirección de Laura Vaamonde.


Y como muestra de lo que fueron las interpretaciones solistas presentamos en esta ocasión, Preludio en do menor de J. S. Bach, interpretado por Jean Pierre Kiklikian, alumno ejemplo no sólo por su calidad interpretativa, sino por los esfuerzos que como familia realizan para recibir Educación Musical en nuestra escuela aún cuando están residenciados en el Estado Monagas.


Terminado el concierto, los alumnos salieron al escenario y los orgullosos padres irrumpieron en aplausos...


Para finalizar esta nota y después de haber visto algunas de las interpretaciones de nuestros hijos en este hermoso concierto, quisiera transcribir aquí las palabras que la Directora de la Escuela, la Profesora Olga López, escribiera para el programa del Concierto en relación al aniversario de la Escuela.

"El amor por la música nos llevó, hace ya 20 años, a fundar la Escuela de Música Olga López, hoy Escuela Experimental de Música Manuel Alberto López, donde el arte, la excelencia, la trascendencia de la música y la vida, los niños y la docencia para la excelencia, han sido guías para que el trabajo se de en un transcurrir de días llenos de búsqueda y movimiento, de energía y alegría.

Para los que creyeron en nosotros y se unieron a esta causa, muchísimas gracias. Para los que siempre nos han tendido sus manos, infinitas gracias. Para los padres que han querido que seamos nosotros quienes formemos a sus hijos, nuestra gratitud eterna.

Sólo pido a Dios nos llene de luz el camino, para encontrar siempre la manera de servir mejor a la música, al arte, a los niños y a la juventud de Venezuela, a esa juventud, cada vez más, símbolo de lo bueno y del porvenir.

Que el Todopoderoso derrame sin límites su bendición sobre nuestros alumnos, sobre sus padres y nuestros profesores, llave de oro indispensable para el éxito de los muchachos.

Gracias Señor por ser tan bueno con nuestra cumpleañera Escuela de Música que, después de 20 años ininterrumpidos de actividades, se siente orgullosa de sus frutos ya esparcidos por el mundo, orgullosa de nuestros jóvenes músicos que ya se han presentado y presentan, por igual, en escenarios europeos o americanos, así como en los de Venezuela. Orgullosa de sus estudiantes actuales, legión de esperanza y futuro. Orgullosa de sus profesores y de los padres de sus alumnos, por igual abnegados y dispuestos a darlo todo por nuestros muchachos. Gracias Señor por ser tan bueno con nuestra cumpleañera escuela de música.

Olga López. Directora".

Ojalá obras como estas pudieran repetirse con mayor frecuencia y en cada rincón de nuestra geografía...

Talleres de Música y Danza

De los talleres de Sensilibización a los que habíamos invitado, tuvieron lugar el de Música y el de Danza. El de Teatro quedó pospuesto para el mes de septiembre. Estos talleres fueron dictados por una unidad del Instituto de Artes Escénicas y Musicales (IAEM) conocida como "Laboratorio de Formación y Construcción de Saberes", y uno de los objetivos centrales de los mismos es "sensibilizar a los ciudadanos y ciudadanas hacia la apreciación integral de las Artes Escénicas y Musicales".

El taller de Música fue dictado por el profesor Cesar Jaimes, y su objetivo fue "reflexionar acerca de la importancia de la música como lenguaje artístico universal, comprendiendo la variedad de estilos musicales para el afianzamiento de la identidad local, nacional, latinoamericana y reconociendo, además, la cultura musical de los y las integrantes de la comunidad, en el marco de la democracia cultural venezolana".

El formato del taller fue bastante dinámico y se discutieron las interpretaciones que cada quien daba a conceptos musicales tales como "música", "ritmo", "melodía", entre otros y conceptos sobre algunas manifestaciones musicales, para lo cual se escucharon interpretaciones de diferentes géneros. En este proceso fue interesante ver el nivel de madurez, sensibilidad, y capacidad de apreciación al que llegan muchos de nuestros alumnos, que matizados con su edad les permite llegar a interpretaciones en las que nos llevan años luz a muchos adultos. También se hizo un recorrido por lo que son las música popular, académica y étnica, para finalmente llegar a cómo nuestra música venezolana termina siendo una mezcla donde se pueden encontrar el alma del indígena, el ritmo del negro y la letra del español.... algo de una gran riqueza y, además, en contínua evolución y enriquecimiento.

El taller de Danza fue dictado por la profesora Silvia Aray, y su objetivo era "ofrecerte un acercamiento al tema de la danza como manifestación artística y que conozcas lo que hace cada una de las personas que forman parte de una obra de danza, a fin de motivarte como espectador y partícipe de la misma".

Dada la naturaleza del tema, este taller fue bastante más participativo que el anterior, ya que hubo muchas actividades orientadas a (1) acercarse a la danza como arte escénico, (2) explorar las semejanzas y diferencias entre danza y baile, (3) ejecutar la representación escénica y (4) proponer valorar lo aprendido en los puntos 1 a 3. También aquí se habló de las diferentes estilos de la danza: tradicional, académica y contemporánea, y también se vieron ejemplos de dichas manifestaciones. Y, si en el taller de música sorprendieron los comentarios de algunos niños, en este fue mucho más, ya que algunos llegaron a comentarios poéticos sobre lo que estaban sintiendo con aquellas experiencias.

Para finalizar sólo nos queda decirles que estén pendientes de la convocatoria al Taller de Teatro, y que asistan. Siempre habrá algo nuevo que aprender, comprender, compartir, experimentar, que nos ayude a sensibilizarnos en la apreciación integral de este mundo de las artes, preparándonos así para vivirlo con mayor intensidad y conocimiento.

Sobre la "Escala"

Uno de nuestros padres-lectores, ha querido colaborar con nuestro blog, enviándonos este artículo para su publicación. Ojalá que nuestros profesores-lectores, así como otros padres-lectores, se animen a comentarlo a la luz de sus estudios y/o experiencias al respecto.

"En música, la palabra 'Escala' que procede del latín, significa 'Escala' o 'Escalera', y expresa las fases ascendentes del transporte musical.

En muchas civilizaciones, esta escala musical ha sido derivada de las 'Escalinatas' que los dioses ascendían para transportarse hacia las estrellas. En la civilización Inca, la 'Escalinata' tenía 5 escalones, y el último 'Escalón' que transportó a Viracocha (Dios Inca) a través de la Vía Láctea en Géminis, y hacia la tierra de los inmortales, aparece sin modificar en la Divina Comedia, por la que Dante ascendió para ir desde el cielo de Saturno hasta la esfera de las estrellas fijas de Géminis. El patrón de Dante fue Can Grande Della Scala, que significa literalmente 'el Perro Grande de la Escala', una referencia a Sirio, la estrella Perro, situada por debajo de Géminis, a lo largo
de la gran 'escalinata' de la galaxia.

En el caso de los Incas, al tener la escala de Viracocha cinco escalones, el pensamiento andino estaba muy marcado por esta quintaesencia: Cinco soles, cinco escalones sobre la pirámide, cinco pares de emperadores momificados en el templo del sol, cinco notas musicales. De hecho, sus instrumentos eran afinados en una escala pentatónica.

Aunque es posible que las fuentes de esta enseñanza se remonten todavía mucho más atrás en el tiempo, sus vestigios pueden encontrarse en la musicología medieval. Ahí encontramos anotaciones para lo que hoy es la escala musical occidental de siete tonos: do, re, mi. fa, sol, la, si, do. Estos nombres fueron elementos mnemotécnicos latinos de la 'escala' de la organización del cosmos, un esquema ya antiguo en los tiempos de Dante.

DO ............. DOminus ........... 'El Señor, Dios'
RE ............. REgina caelum ... 'La Reina del Cielo' (la Luna)
MI ............. MIcrocosmos ..... 'El Microcosmos' (Tierra)
FA ............. FAta ................... 'Planetas/Destinos'
SOL ........... SOL .................... 'El Sol'
LA ............. vía LActea .......... 'La Vía Láctea'
SI ............... SIdera ............... '[Todas las] Estrellas'
DO ............. DOminus ............ 'El Señor, Dios'

Esta 'escala' se adapta a las modernas ideas occidentales de la organización del cosmos. Se inicia con lo absoluto, la nada absoluta, Dios en la concepción religiosa. Pasa luego a los satélites de planetas, o lunas. A continuación llega a nuestro planeta, es decir, al punto de visión del observador, el hogar de la vida que hace posible
la observación. Después están los planetas, y mas allá, a nivel superior, el Sol.

Después de eso, la escala se mueve hacia el agregado de los soles de la galaxia, la Vía Láctea, y a continuación, llega al ámbito de todos los objetos celestes visibles, el Siderium, o esfera de estrellas fijas. Finalmente se produce el regreso a lo absoluto, Dios mas allá de toda forma."

Fuente: Tomado del libro” el Secreto de los Incas” de
William Sullivan. Editora Grijalbo, 1999.

Agradecemos al papá de Alejandro Sosa por su aporte a este blog, que es de todos y para todos los miembros de nuestra Comunidad Educativa.

Una nota un tanto tardía, pero especial...

El domingo 6 de mayo de 2007, la Escuela organizó un Concierto Paseo al Club Monteclaro, en el cual participaron los alumnos que tuvieron un excelente rendimiento en el corte del segundo semestre de este año escolar.

Fue una ocasión muy especial, pués los alumnos estaban reunidos, no sólo para tocar como ya es usual, sino también para compartir en un ambiente y unas actividades diferentes a la Escuela o a un recinto formal. Una muestra:

En palabras de la Profesora Olga López, "Fue un maravilloso concierto y un día muy especial, donde compartieron alumnos, padres y profesores".

Felicitaciones a todos los ganadores y ojalá el año que viene puedan repetirse ocasiones como ésta, y que puedan participar todos los alumnos.

Sobre la Asamblea General de Padres y Representantes

El lunes 25, en tercera convocatoria, tuvo lugar la Asamblea General de Padres y Representantes.

A continuación les resumiremos algunas de las conclusiones más importantes, en relación al segundo punto de la reunión que era la Organización del nuevo Año Escolar. Para preguntas en relación al primer punto, pueden dirigirse a la Administración del colegio.

En el Año Escolar 2008-2009:

- Se retornará al régimen trimestral, como era hasta el año pasado
- Se empezará con la lectura musical desde chiquiticos porque actualmente no se está dando en los niños la conexión esperada entre lo que ven en las clases de iniciación musical y lo que ven en las clases de instrumento. Los profesores de la escuela están preparando los manuales que se usarán en cada nivel y que estarán a la venta en el mes de septiembre.
- Se retomarán las interpretaciones con Orquesta.
- Finalmente, se solicitó la palabra a los padres asistentes para plantear ideas que tuviesen para el próximo año escolar, para expresar sus opiniones sobre lo que había sido este Año Escolar, y similares. Para aquellos padres que no asistieron, ponemos a su disposición este espacio para la expresión de sus comentarios, ideas, sugerencias. Las puertas de la escuela también están abiertas para quienes deseen hacerlo de forma presencial.

Otras informaciones:

- El viernes 6 de Julio será el Concierto a la Excelencia, en la Asociación Cultural Humboldt. Este año estará dedicado a los fundadores de la Escuela, ya que ésta cumple 20 años.

- El 7 de Julio comenzará el “IX Concurso Nacional de Piano Silvia Eisenstein”. El 8 de Julio comenzará el "III Concurso Nacional de Violín Maurice Hasson". Se invita a toda la comunidad a asistir a los conciertos y apoyar con su presencia a los participantes.

Sin más que agregar, nos despedimos hasta nuestra próxima entrega.

Evento: "Su Majestad El Piano"

En este mes tuvo lugar en la Galería de Arte Nacional, el evento “Su Majestad El Piano”.

En el marco de su programación, el día sábado 23, a las 5:00 de la tarde, el Dr. Jon Aizpúrua dictó la conferencia “Mozart y Beethoven, grandes compositores”, de la cual hemos tenido los mejores comentarios inclusive provenientes de niños que asistieron al evento.

Seguidamente, hubo un recital de piano en el cual se presentaron algunos de los alumnos que estarán participando en el "IX Concurso Nacional de Piano Silvia Eisenstein" que tendrá lugar en nuestra escuela durante el mes de julio. El concierto fue espectacular, con una ambientación muy acogedora y los muchachos tocaron bellísimo. Al finalizar el evento, a cada uno les fueron entregados sendos diplomas por su destacada actuación como jóvenes promesas del piano.

Nuestras felicitaciones a todos los intérpretes de esa noche.

Atención: Cambio en las fechas de los talleres

Las fechas de los talleres de Danza y Teatro han sido intercambiadas. Hoy se dictará el taller de Danza y mañana jueves el de Teatro.

Esperamos que este cambio no impida el que puedan acompañarnos en estas actividades.

Talleres de Sensibilización Artística

Esta semana el Ministerio de la Cultura ofrecerá unos talleres de Sensibilización Artística, dirigidos a todos los alumnos de la Escuela que cursan de primer año en adelante, a los Padres y Representantes, a amigos y a todos aquellos que quieran asistir.

La programación es la siguiente:

Martes 26/06: Música
Miércoles 27/06: Teatro
Jueves 28/06: Danza

Horario: 3:30pm a 6:30pm
Lugar: Sede de la EEMMAL

Están cordialmente invitados.

Nota: Para los alumnos de la Escuela, la asistencia es obligatoria.

Asamblea General de Padres y Representantes

Este lunes 25 de Junio tendrá lugar la Asamblea General de Padres y Representantes de la Escuela, y en la cual esperamos contar con la presencia de todos ustedes.

Los puntos a tratar serán:

- Matrícula y mensualidad, año escolar 2007-2008
- Organización nuevo año escolar

Primera convocatoria: 5:00pm
Segunda convocatoria: 5:30pm
Tercera convocatoria: 6:30pm

Los esperamos...

Más sobre Alexis Cárdenas

Si ya tenías compromiso para el viernes en la noche, pero no quieres dejar de ver a Alexis Cárdenas, tienes otra oportunidad. Este domingo se presentará nuevamente, aunque con un repertorio totalmente distinto. Lee el artículo que -sobre este particular- publicó Olivia Liendo en Escenas de El Nacional el día 06 de Marzo, y que transcribo a continuación.

"Luz Negra, el nuevo disco de jazz del virtuoso acordeonista francés Richard Galliano, está dando de qué hablar en el mundo por sus particulares variaciones de la música latinoamericana. La publicación especializada All about jazz menciona sobre esta producción: "Su sonido expresa perfectamente la tristeza, pero también tiene regalos poco usuales que hacen difícil superarlo". En el álbum, el intérprete está acompañado por el cuarteto Tangaria (combinación de tango y aria), del que es miembro el violinista venezolano Alexis Cárdenas.

Los músicos ofrecieron en enero una serie de conciertos en el reconocido lugar jazzístico parisiense New Morning y en un mes viajarán a Asia, en gira promocional, para presentarse en países como China y Japón.

Cárdenas, además, acaba de cumplir una serie de conciertos como solista en Colombia, donde se presentó con la Orquesta Filarmónica de Medellín y de Bogotá.

Haciendo un alto en su periplo internacional, el intérprete zuliano acompañará el próximo domingo, como parte de la serie Grandes Solistas, a la Orquesta Sinfónica Municipal de Caracas, dirigida por Rodolfo Saglimbeni.

Interpretará obras de Camille Saint Säens, Pablo Sarasate y Maurice Ravel. "Pensamos hacer con Rodolfo algo novedoso, no el concierto por excelencia en el que la gente no puede aplaudir sino hasta el final del último movimiento. Escogimos piezas virtuosas francesas que son cortas. Es un programa ligero, no otro concierto más de Beethoven y Tchaikovsky", señaló Cárdenas.

Los proyectos. Actualmente, Cárdenas trabaja en un álbum de música latinoamericana para violín. "Lo que quiero es colocar mis grandes influencias, tanto clásicas como populares, en la producción: Astor Piazzolla, música venezolana, melodías mexicanas. No necesariamente serán compositores específicos, también habrá merengue y ritmos parecidos. El disco tendrá muchos músicos invitados".

El artista tiene otro proyecto de grabación con la Orquesta Sinfónica de Venezuela, previsto para abril, en el que estrenará mundialmente una obra que compuso Juan Carlos Núñez para él. Alexis Cárdenas también tiene planificado editar un disco a dúo con el Ensamble Gurrufío, con cuyos músicos ha colaborado anteriormente.

Cárdenas es reconocido por sus interpretaciones pasionales del violín.

Coordenadas:

...Orquesta Sinfónica Municipal de Caracas
... Hora: 11:15
... Lugar: Aula Magna de la UCV
... Director: Rodolfo Saglimbeni
... Entradas: Taquillas de la UCV. Bs. 8.000 (general) y Bs. 6.000 (estudiantes
... Repertorio: Introducción y Rondó Caprichoso, de Saing Säens; Aires Gitanos, de Sarasate y Tzigane, de Ravel.
... Más información: www.sinfonicamunicipal.org.ve y 0-500-orquesta.
... Cárdenas realizó estudios en la Julliard School of Music."

Fuente: "Alexis Cárdenas seduce con su violín", El Nacional, Escenas, 06-03-2007.

Le toca el turno al violín...

Generalmente anunciamos en este espacio conciertos de piano, o conciertos para piano y orquesta. Esta vez, le toca el turno al violín... y es porque este viernes se presenta Alexis Cárdenas en el Aula Magna.

Orquesta: Sinfónica de la Juventud Venezolana
Director: Felipe Izcaray
Solista: Alexis Cárdenas (Violín)


Programa:

Carl Nielsen
Obertura de la Ópera Mascarada

Féliz Mendelssohn-Bartholdy
Concierto N° 2 para Violín y Orquesta en Mi Mayor. Op 64

Piotr Ilych Tchaikovsky
Sinfonía N° 6 en Si Menor "Patética" Op 74

Fecha: Viernes, 9 de marzo de 2007
Hora: 7 pm
Lugar: Aula Magna UCV

La entrada es libre.

Alexis es espectacular con un violín en sus manos... No se lo pierdan.

¿Sabes quién es Stephan Möller?

Es un...

"Pianista nacido en Hamburgo, Alemania, en el año 1955. Terminó sus estudios pianísticos y de dirección de orquesta en el Mozarteum de Salzburgo en el año 1989, siendo asistente de Herbert Von Karajan en el Festival de Salzburgo. Ganó el tercer premio en el Concurso Internacional Beethoven para piano, de Viena, Austria.

Es consecutivamente invitado para dar recitarles y dirigir orquestas en Europa, Estados Unidos, Japón y China, especialmente para hacer la integral de las 32 Sonatas de Beethoven y los cinco conciertos para piano, como también es remarcable su interpretación de los conciertos de Liszt, y la dirección de las Operas de Wagner y Sinfonías de Beethoven.

Otra de sus especialidades han sido los conciertos que ha dado en el piano de cola computarizado de la Bösendorfer. Por otro lado ha grabado obras poco conocidas y grabadas como son la Gran Fuga para piano a cuatro manos de Beethoven y la primera grabación mundial de toda la obra de Wagner para piano.

Desde el año 1990, Stephan Möller es profesor de la Universidad de Música y Artes de Viena y también enseña en el conservatorio de Prayner. Adicionalmente está invitado frecuentemente a dar clases magistrales en muchos países. En 1983 recibió la medalla "Lily Lehmann"; en 1996 le fue entregada la condecoración "Gran Artista" de la "Sociedad Americana Beethoven" de pianistas; en 1997 recibió la condecoración "Premio de la Excelencia" del Shenyang Conservatorio (China); en 1998 fue el director artístico de las Clases Magistrales de Loosdor, en Austria, y en 1999 fundó la Academia Internacional de Pianistas de Viena ("VIP Academy"), siendo en este momento su presidente. Es miembro de la Sociedad Austríaca de Música."

(Fuente: Extracto tomado del programa del concierto en Homenaje a Rosario Marciano, del día Miércoles 07 de Marzo, en el Museo del Teclado, Caracas, Venezuela).

Anoche, el profesor Möller dió un hermoso concierto en el Museo del Teclado, interpretando obras de J.S. Bach (Fantasía y Fuga en re menor, BWV 903, "Cromática"), F. Schubert (Tres piezas para piano, D 946), J. Brahms (Piezas para piano, Op. 119), A. Schoenberg (Seis pequeñas piezas para piano, Op. 19) y L.V. Beethoven (Sonata en do mauor Op. 53 "Aurora"). Algo que valió la pena VER y ESCUCHAR.

El sábado 10 de Marzo, de 9:00 a 12:00 dictará clases magistrales también en el Museo del Teclado.

Conciertos de Piano

Esta semana habrá dos conciertos, en el Museo del Teclado, en homenaje a Rosario Marciano pianista venezolana fundadora del Museo y quien donó muchos de los instrumentos que allí se encuentran.

1.- Concierto de las pianistas Gioconda Vásquez, Clara Marcano y Olga López

Fecha: Martes 06 de Marzo de 2007
Hora: 6:00 pm

2.- Concierto del Pianista Stephan Möller

Fecha: Miércoles 07 de Marzo de 2007
Hora: 5:00 pm

Para ambos, la entrada es libre.

Nota: Sería conveniente que, para asistir a los conciertos, se hiciera un grupo y salir juntos desde la escuela de música.

Otra opción para este fin de semana...

Mañana domingo 04 de marzo, a las 5:00 pm, también en el Aula Magna de la Universidad Central de Venezuela, se presentará la

Mahler Chamber Orchestra

en actuación conjunta con la

Sinfónica de la Juventud Venezolana "Simón Bolívar"

bajo la dirección del Maestro Claudio Abbado y con la participación del eminente Pianista Venezolano Sergio Daniel Tiempo.

Programa:

Ludwig Van Beethoven
Concierto N° 3 para Piano y Orquestra en Do Menor Op. 37

Johannes Brahms
Sinfonía N° 4 en Mi Menor, Op. 98